FINAL FANTASY VII REMAKE

10 Octobre 2020

- Dis... C'est pas bizarre qu'un SOLDAT nous aide contre son propre camp ?
- "Ancien" SOLDAT, qu'il a dit. Et son nom, c'est Cloud Strife.
Dans le cas d'une opération armée, il vaut mieux recevoir l'aide d'un professionnel.

FINAL FANTASY VII REMAKE © Square Enix Co., Ltd. 1997-2020 Tous droits réservés.

Genres :
Action/ RPG
Éditeur :
SQUARE ENIX
Développeur :
SQUARE ENIX
Date de sortie :
10 avril 2020
Support :
PlayStation 4

La cité Midgar est dirigée d'une main de maître par la Shinra Electric Power Company qui exploite l'énergie de la planète, la mako afin de fournir de l'électricité mais aussi des armes.
Un groupe écoterroriste nommé Avalanche mène la résistance contre la compagnie en décidant de faire appel aux services d'un mercenaire appelé Cloud Strife, ex-SOLDAT de la Shinra.

Un vrai remake ?

E3 2015, un événement que les fans de FINAL FANTASY VII n'oublieront jamais.
En effet c'est cette année-là que leur rêve se voit exaucé : un remake de FINAL FANTASY VII est finalement annoncé, remake pour lequel il aura fallu attendre cinq longues années avant de pouvoir enfin poser nos mains dessus; des années remplies d'une communication plus que douteuse sur laquelle nous reviendrons, mais ça y est, le jour J est arrivé, FINAL FANTASY VII REMAKE est sorti !

À savoir avant toute chose que ce Remake n'est pas le jeu intégral. En effet, ce jeu n'est que la première partie qui revient principalement sur le passage dans la ville de Midgard qui, dans le jeu original, servait d'introduction et ne durait que quelques heures.

FINAL FANTASY VII REMAKE nous ressert donc la trame originale. Mais comment faire pour transformer un prologue de cinq-six heures en une compagne de trente heures ?

Tout simplement en approfondissant les personnages secondaires. Jessie, Wedge et Biggs se voient ainsi beaucoup plus mis en scène et largement développés. Même la trame originale se voit rallongée, parfois de manière douteuse (Jessie par exemple qui s'amourache de Cloud en étant toujours très explicite), mais parfois aussi de manière fort judicieuse (je pense par exemple à une séquence se déroulant dans le Cimetière des trains qui vient mieux développer le personnage d'Aerith comparé à l'original). Cependant, même si la plupart des personnages secondaires se voient approfondis, ce ne sera pas ou très peu le cas de Wedge qui, pour le coup, ne sera qu'un personnage gag notamment victime d'une grossophobie constante (avec des remarques du style « Oh, il pèse son poids l'animal ! » ou encore « Lol, si y'a Wedge qui vient, faudra faire un festin deux fois plus conséquent ! »). C'est le genre de remarques qui feront sourire la première fois mais qui, au bout d'un moment, deviennent justes lassantes car ce personnage n'aura finalement aucune autre fonction que celle-ci.

Le remake se permet également de revisiter certains événements sous un autre angle, ou de mieux expliciter les répercussions qu'ont les actions du groupe Avalanche, aussi bien sur le Secteur 7 que sur l'ensemble de Midgar. Certaines scènes cultes sont également toujours présentes, telle la séquence au Wall Market avec le travestissement de Cloud qui devient ici absolument incroyable ! Néanmoins on retiendra particulièrement une fin qui va diviser, une fin digne de Nomura (qui s'est justifié en déclarant que l'idée de ce combat final n'était pas la sienne mais celle d'HAMAGUCHI Naoki, le co-réalisateur) qui se lâche totalement aussi bien pour le meilleur que pour le pire, et en ça je salue la prise de risque qui est très forte, en particulier sur un jeu si attendu et dégageant encore de nos jours une telle aura.

Cette prise de risque augmente ainsi l'attente d'une suite qui se veut inédite mais laisse aussi espérer que Nomura (ainsi que les autres réalisateurs) soit limité et surtout encadré pour ne pas retomber dans ses travers et nous faire une histoire alambiquée pour rien alors que l'originale se suffit très bien à elle-même.

Toutefois en dehors de cette prise de risque, il faut avouer que le jeu comporte pas mal de scènes rallongées pour pas grand chose. Bien que l'on puisse désormais explorer un Midgar criant de vie, les quelques séquences rajoutées servent surtout à allonger une simple introduction qui néanmoins donnera enfin à chacun des protagonistes une vraie raison de poursuivre le voyage à la fin du jeu.

Un jeu inégalement beau

Si en termes d'histoire le jeu tient la route malgré quelques soucis de rythme, on retiendra avant tout les animations et les décors qui sont superbes, tout comme la mise en scène qui est particulièrement épique. Malgré tout, quelques textures très voire trop baveuses viendront parfois s'incruster (l'exemple le plus flagrant étant la porte de l'appartement de Cloud).

Cependant ces rares défauts sont vite oubliés devant la beauté des cinématiques en CGI. L'animation des personnages in-game n'est pas en reste et la modélisation de certains lieux emblématiques du jeu original comme le Wall Market ou la Tour Shinra se voient sublimés avec de nombreux détails. Par ailleurs le jeu est vraiment vivant. Que cela fait plaisir de déambuler dans des lieux où l'on rencontre des dizaines de personnages qui dialoguent entre eux ! Là où dans FINAL FANTASY XV la plupart des personnages demeuraient statiques, ici c'est tout le contraire. Midgar est criant de vie, en témoigne les nombreuses lignes de dialogues entre chaque citoyen lorsque l'on se promène dans les différents quartiers.

La mise en scène n'est pas en reste lors des combats où la plupart des ennemis sont embellis dans cette version PS4. Les mobs lambdas sont notamment réinterprétés d'une belle manière et on saluera particulièrement les boss qui offriront chacun des séquences d'anthologie où l'on retrouve le dynamisme des combats du film d'animation FINAL FANTASY VII: ADVENT CHILDREN.

Un gameplay dynamique participant à l’action !

Concernant le gameplay, on ne pourra nier qu'il est efficace et nous présente un savant mélange entre celui du jeu original (avec la barre ATB qui signe son retour) et de FINAL FANTASY XIII (avec la jauge de choc) et celui du gameplay dynamique des dernières productions du studio (à savoir FINAL FANTASY XV et KINGDOM HEARTS III).

Comme dans FINAL FANTASY XIII, il faudra ici affaiblir l'ennemi pour que sa jauge de choc augmente. Celle-ci une fois remplie permettra d'envoyer un maximum d'attaque sur lui pour faire plein de dégâts. On regrettera toutefois que pour utiliser un objet il faille sacrifier une barre d'ATB, ce qui peut devenir vite contraignant lors des combats trop frénétiques.

Le système des matérias revient également sur le devant de la scène. Ces petites sphères conférant différents pouvoirs à leur utilisateur, il faudra donc les placer méthodiquement sur les armes de vos compagnons pour en tirer le maximum de bénéfices et être paré à toutes situations. On notera également, comme dans tout RPG, la possibilité d'améliorer nos armes avec un système de Points d'Actions (PA) qu'il faudra dépenser sur des sphériers permettant d'obtenir des compétences renforçant le personnage portant l'arme choisie (on peut par exemple obtenir un renforcement +8 en défense ou bien encore une résistance aux altérations d'état selon les compétences achetées avec nos PA).

Un level design archaïque au profit de la narration

Là où le bât blesse c'est que le jeu invite peu à l’exploration. FINAL FANTASY XV nous proposait en première moitié de jeu un open world et une seconde plus linéaire, ici non. Ce remake, au contraire de son prédécesseur, propose un level design très étriqué, pour ne pas dire vieillot, qui se constitue de couloirs où ramper sous une poutre, actionner des portes ou maintenir une touche pour activer un mécanisme seront vos seuls défis. Un level design en soi très linéaire qui devient encore plus flagrant lorsque l'on retourne dans des zones déjà visitées.

Le jeu se concentre ainsi tout simplement sur sa narration qui est vraiment bien faite pour le coup, invitant les joueurs à contempler les décors somptueux (ou les soucis de texture) alors que Cloud et ses compagnons discutent, ce qui n'est pas sans rappeler le fonctionnement des jeux narratifs occidentaux qui ont fait leurs preuves sur ce modèle, notamment Uncharted 2 ou The Last of Us.

Bien que le jeu s'ouvre un peu plus dans sa dernière partie, il vous invitera principalement à retourner dans des zones déjà visitées pour effectuer les quelques quêtes annexes qu'il vous manque et qui sont, il faut le dire, peu palpitantes.

Un contenu pauvre en annexes

Tuer des rats, retrouver des chats et des enfants, concocter un médicament, tels sont les services que notre mercenaire Cloud Strife va devoir effectuer pour se tailler une réputation de bon samaritain ! À noter que certaines quêtes ne seront disponibles qu'en donnant des réponses bien précises à certains personnages, mais ces quêtes spéciales seront finalement du même acabit que toutes les autres. Ainsi, ces diverses quêtes vous permettront principalement d'obtenir des accessoires mais aussi de l'expérience, de quoi engranger quelques niveaux facilement !

Les quêtes les plus intéressantes se trouveront vers Chadley, un jeune stagiaire de la Shinra, qui en échange de vos services va vous remettre des matérias de plus en plus puissantes (c'est par son biais que vous aurez accès à la plupart des invocations notamment). Outre cela, vous aurez également quelques mini-jeux, dont le squat ou les fléchettes, pour vous divertir mais qui restent peu mémorables.

En termes de contenu endgame, ne vous attendez pas à grand-chose. En dehors d'une sélection de chapitres vous permettant de les refaire, vous aurez simplement accès au mode difficile et à des défis supplémentaires dans une arène.

Une OST somptueuse mais une VF nanardesque

Concernant la musique, elle n'est pas en reste, la plupart des morceaux se voient réorchestrés de manière absolument incroyable et s'accordent parfaitement à ce qu'il se passe en jeu. Que ce soit les thèmes de combat ou le thème d'introduction, les morceaux demeurent tous emblématiques et on prend grand plaisir à les redécouvrir.

En ce qui concerne les pistes inédites, c'est contestable. Autant certaines sont excellentes, d’autres pour le coup sont très spéciales pour ne pas dire mauvaises. Vous pourrez par ailleurs récupérer des CDs proposant des remix de certains thèmes du jeu auprès de marchands et de jukebox à trouver durant votre périple.

Pour les langues, je me focaliserai sur la VF qui n'est pas mauvaise même si elle fait assez nanar pour certains personnages. Le souci vient principalement de l'interprétation, je pense qu’il y a eu une erreur de direction concernant certains personnages comme Aerith que sa comédienne de doublage joue de manière trop juvénile, et c'est tellement dommage tant le personnage a été retravaillé.

Néanmoins le produit de manière générale est un jeu qui se veut être des années 90. Cela se voit particulièrement dans les dialogues ou dans certaines séquences qui sont too much et sonnent old school au possible. On pourrait d'ailleurs découper le jeu en deux parties : toute la première partie qui est un gros délire (avec Madame M et ses massages érotiques des mains, la séquence du dîner chez Jessie, ou encore le personnage de Rochey, etc...), et arrive la seconde partie où le jeu entame un changement de direction en proposant un ton beaucoup plus sérieux mais qui malgré tout sonne toujours très vieux RPG dans ses dialogues et son écriture.

Le jeu qu'on attendait ?

FINAL FANTASY VII REMAKE est donc un jeu qui invite à jouer à sa suite, et en cela on déplorera la communication de Square Enix bien trop évasive sur le sujet. Même si elle a déclaré à plusieurs reprises que le jeu serait "épisodique" à la manière d'un Final Fantasy XIII, ce premier volet en demeure frustrant une fois arrivé à la fin sans pouvoir continuer l'histoire tant le jeu donne envie que ça se prolonge. Le fait qu'on ait l'impression d'avoir eu simplement affaire à une grosse introduction qui présente l'univers et ses personnages et que les enjeux n'arrivent qu'à la fin n'aident pas.

Par ailleurs, la communication est tellement peu claire qu'on ignore encore à l'heure actuelle combien de jeux comptera ce projet, et surtout quand la suite sortira. Et c'est l'un des principaux problèmes, surtout que pour le consommateur peu avisé, Square Enix a été carrément malhonnête en n'indiquant nulle part en dehors d'une brève ligne de texte à l'arrière de la jaquette que ce jeu n’était que la première partie. Pas de FINAL FANTASY VII REMAKE Part 1 ou de FINAL FANTASY VII REMAKE: Midgar, non, on laisse croire au consommateur lambda qu'il s'agit du jeu complet, et ce en allant jusqu'à reprendre la pochette du jeu original.

Malgré tout, le jeu est réussi à mon sens. Sur la trentaine d'heure qu'a durée ma partie, cela m'a fait plaisir de revoir des lieux de l'original refait à neuf ou de redécouvrir des personnages (comme Wedge ou Jessie) sous un nouvel angle. De plus, je salue la chorégraphie des combats et leur mise en scène qui m'a donné à plusieurs reprises l'impression de jouer à un Advent Children.

Ainsi, FINAL FANTASY VII REMAKE est une première partie que je qualifierai de réussie.
Bien que certains ajouts tirent trop en longueur et qu'on puisse déplorer un level design trop étriqué, on ne peut que saluer la mise en scène ou même la prise de risque sur la fin du scénario. Il ne reste donc plus qu'à espérer que la suite arrivera dans pas trop longtemps.

En attendant, apprécions déjà tout simplement que ce remake existe désormais !

Points Positifs	Points Négatifs
La prise de risque du scénario	Final trop "Nomuresque"
L'épaisseur apportée à certains personnages	La VF très contestable pour certains personnages
Les décors fourmillant de vie, et un Midgar plus impressionnant que jamais	Des textures parfois trop baveuses
La mise en scène des combats de boss	Le traitement de Wedge
Les musiques !	À quand la suite ?